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音效設計師怎么學（音效設計師怎么學）

發(fā)布時間：2023-04-25 06:55:00 稿源：創(chuàng)意嶺閱讀： 541

大家好！今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關(guān)于音效設計師怎么學的問題，以下是小編對此問題的歸納整理，讓我們一起來看看吧。

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本文目錄:

1、17歲學動漫設計師能學會嗎？
2、在有聲小說后期制作過程中，什么樣的要求事簡配，什么樣的要求是精簡配什么樣的要求是精配。
3、動漫設計師需要先學什么？
4、游戲里奇怪的音效有什么作用？聽著能打更高分？

音效設計師怎么學（音效設計師怎么學）

一、17歲學動漫設計師能學會嗎？

可以的，都是零基礎入學的，要是感興趣的話可以了解一下動漫設計的全部課程：

1.內(nèi)務和制度學習、計算機操作基礎、Office辦公自動化、計算機組裝與維護、素描、速寫(石膏與動畫造型)、動畫色彩

2.圖案基礎、構(gòu)成藝術(shù)基、coreldraw/illustrator矢量、Photoshop圖像處理、攝影基礎、游戲原畫設計概述、游戲原畫設計（painter)

3.影視動畫分鏡頭設計、動畫運動規(guī)律、Flash動畫設計與制作、動畫劇本創(chuàng)作、表演、視聽語言、3DMAX基礎操作、3DMAX基礎建模

4.Maya三維軟件的基本操作、Maya影視動畫場景及角色模型、網(wǎng)絡游戲道具及場景制作、網(wǎng)絡游戲角色制作、游戲角色綁定、階段實訓

5.3DMAX游戲高級渲染與動畫、Maya燈光與材質(zhì)、Maya角色動畫、Maya高級影視特效、Zbrush、3D游戲技能特效設計、游戲音效制作

6.After Effects數(shù)碼影視后期與特效、premiere影視后期合成、Sony vegas、畢業(yè)綜合項目實訓：項目實訓二：動畫方向、項目實訓三：游戲方向

二、在有聲小說后期制作過程中，什么樣的要求事簡配，什么樣的要求是精簡配什么樣的要求是精配。

這個很難有一個明確的標準，主要是根據(jù)甲方給的價格，和你的工作時間以及難度來決定，比如30/h的簡配，甲方?jīng)]有過多要求的話，就是按照劇情節(jié)奏，零散的鋪背景音樂加一些簡單的音效，工作時間能控制在小于30分鐘出一小時即可。有更便宜的簡配，無需對軌不要求質(zhì)量的那種，幾分鐘就能出一小時的活。

精配一般是多播書，有豐富的劇情，更容易產(chǎn)生畫面感，根據(jù)書的內(nèi)容質(zhì)量，和價格來自己擬定標準，也可和甲方商議，難度越大，價格也就會越高，通常需要龐大的音效庫支持以及具備擬聲的能力，對監(jiān)聽設備也有更高要求，制作時間無法固定，有時候5分鐘的內(nèi)容就需要做幾個小時。優(yōu)質(zhì)的精配可以說是再次創(chuàng)作，需要設計聲場搭建，空間模擬，人物事物動作所能發(fā)出的聲音，還原度高，畫面感強，標準是沒有上限的。非要有個標準的話，那就是甲方是否滿意。

所謂廣播劇，首先劇本水平參差不齊，CV水準更是很難達到同一高度，錄制設備也是千差萬別，多數(shù)是網(wǎng)絡CV劇愛好者自己搞著玩的，能賣錢的廣播劇屈指可數(shù)，所以后期方面的要求也是因人而異，想靠做這個掙錢糊口，目前來說不太現(xiàn)實。因為如果有好劇本，人家至少拍個視頻吧，電影，微電影，電視劇，哪個不比廣播劇更具吸引力？

當然還有更好的工作選擇，影視劇，動漫，商業(yè)廣告的音頻設計師，價格遠超有聲書制作，但是想要穩(wěn)定的收入，至少要在業(yè)內(nèi)有足夠的名氣，具備足夠的專業(yè)能力，有藝術(shù)創(chuàng)作和鑒賞的功底，好的音效設計師，一般都掛靠影音制作團隊，公司，以及工作室。

希望我的回答對你有幫助，祝你有更好的發(fā)展

三、動漫設計師需要先學什么？

成為一名動漫設計師的必要條件和要求

目前，社會上的影視，動漫，3D培訓機構(gòu)繁多，但大多是基于電腦軟件的學習。而很多想從事Flash動畫制作、三維動畫工作的人，恰恰是缺乏美術(shù)基礎的訓練和學習，而只有打好良好的美術(shù)造型、色彩基礎，才能更好的從事動畫設計的工作.

FLASH進入我國已經(jīng)6年。在這6年中，作為交互多媒體技術(shù)的先行者，F(xiàn)LASH早已經(jīng)形成一種獨立的藝術(shù)形式它甚至已經(jīng)超越了互聯(lián)網(wǎng)的局限，進入了更廣闊的網(wǎng)絡范疇，包括電視和手機。在中國也有眾多的FLASH從業(yè)者開始嘗試用這種形式創(chuàng)作動畫短篇。與傳統(tǒng)動畫相比，F(xiàn)LASH動畫操作簡單，硬件要求低，功能性與可控性都比較強，這直接導致了FLASH動畫的成本遠比傳統(tǒng)動畫低廉。FLASH驚人的傳播率逐漸被各個行業(yè)和諸多企業(yè)認識到，F(xiàn)LASH的商業(yè)需求也越來越多，范圍越來越廣，中央電視臺《快樂驛站》節(jié)目即是此類設計的典范，深受觀眾的喜愛。

必修的課程:

素描 (繪畫基礎)

色彩 (繪畫基礎)

動畫鑒賞 (素質(zhì)培養(yǎng),這個無所謂,平時多看片就行)

藝用人體解剖 (人體繪畫基本知識)

動畫理論課(動畫基本知識)

2維動畫設計 (原動畫繪制)

PHOTO SHOP (上色基礎)

影視語言 (分鏡頭等等影視知識)

Flash(必須會的,現(xiàn)在動畫公司十個有九個是做Flash動畫的)

另外,最好多培養(yǎng)一下你自己的創(chuàng)意素質(zhì).

平時多練習繪畫和Flash等軟件的操作水平.

1、成功的設計師應具備以下幾點：

A、強烈敏銳的感受能力

B、發(fā)明創(chuàng)造的能力

C、對作品的美學鑒定能力

D、對設計構(gòu)想的表達能力

E、具備全面的專業(yè)智能

現(xiàn)代設計師必須是具有寬廣的文化視角，深邃的智慧和豐富的知識；必須是具有創(chuàng)新精神知識淵博、敏感并能解決問題的人，應考慮社會反映、社會效果，力求設計作品對社會有益，能提高人們的審美能力，心理上的愉悅和滿足，應概括當代的時代特征，反映了真正的審美情趣和審美理想。起碼你應當明白，優(yōu)秀的設計師有他們“自己”的手法、清晰的形象、合乎邏輯的觀點。

2、設計師一定要自信，堅信自己的個人信仰、經(jīng)驗、眼光、品味。不盲從、不孤芳自賞、不驕、不浮。以嚴謹?shù)闹螌W態(tài)度面對，不為個性而個性，不為設計而設計。作為一名設計師，必須有獨特的素質(zhì)和高超的設計技能，即無論多么復雜的設計課題，都能通過認真總結(jié)經(jīng)驗，用心思考，反復推敲，汲取消化同類型的優(yōu)秀設計精華，實現(xiàn)新的創(chuàng)造。

3、計作為一種職業(yè)，設計師職業(yè)道德的高低和設計師人格的完善有很大的關(guān)系，往往決定一個設計師設計水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握權(quán)衡能力、辨別能力、協(xié)調(diào)能力、處事能力……將協(xié)助他在設計生活中越過一道又一道障礙，所以設計師必須注重個人的修為，文人常說：“先修其形，后練其品”。

4、設計的提高必修在不斷的學習和實踐中進行，設計師的廣泛涉獵和專注是相互矛盾又統(tǒng)一的，前者是靈感和表現(xiàn)方式的源泉，后者是工作的態(tài)度。好的設計并不只是圖形的創(chuàng)作，他是中和了許多智力勞動的結(jié)果，涉獵不同的領域，擔當不同的角色，可以讓我們保持開闊的視野，可以讓我們的設計帶有更多的信息。在設計中最關(guān)鍵的是意念，好的意念需要學養(yǎng)和時間去孵化。設計還需要開闊的視野，使信息有廣闊的來源，觸類旁通是學習平面設計的重要特點之一，藝術(shù)之間本質(zhì)上是共通的，文化與智慧的不斷補給是成為設計界長青樹的法寶。

5、有個性的設計可能是來自扎跟于本民族悠久的文化傳統(tǒng)和富有民族文化本色的設計思想，民族性和獨創(chuàng)性及個性同樣是具有價值的，地域特點也是設計師的知識背景之一。未來的設計師不再是狹隘的民族主義者，而每個民族的標志更多的體現(xiàn)在民族精神層面，民族和傳統(tǒng)也將成為一種圖式或者設計元素，作為設計師有必要認真看待民族傳統(tǒng)和文化。

四、游戲里奇怪的音效有什么作用？聽著能打更高分？

不知道大家有沒有注意到，很多游戲不僅自身成為了經(jīng)典，其連帶的音效和音樂也潛移默化地刻在了游戲玩家腦里，音效不僅讓玩家在游戲中更有樂趣，最重要的是能為玩家提供通關(guān)線索等方面的信息。

不知道大家是否也會和我一樣，看到以下的動圖會忍不住跟著默念“waka-waka-waka-waka”。

你有沒有想過，這些奇奇怪怪的游戲音效都是怎么來的？設計師又是如何定義一套屬于音效的“語言”？而聽著游戲自帶音樂和音效玩游戲又是否可以拿更高分？

游戲音效可以調(diào)動你的情緒，還能在你“有危險”時提醒你

GameSoundCon 的執(zhí)行董事 Brian Schmidt：(游戲)音樂可以操控你，讓你走向游戲設計者想你進入的那個狀態(tài)。

游戲就是玩心跳。這并不是比喻，而是無論再如何簡陋，游戲音效設計師還能通過節(jié)奏來“控制”你的心跳。

拿 1979 年的《太空射擊游戲(Asteroids)》為例，雖然它的背景音樂很單調(diào)，基本上就“do-do-do-do”，但隨著游戲推進，這個“do-do-do-do”的節(jié)奏越來越快。由于它的節(jié)奏和人類心跳的節(jié)奏相近，因此，當它在逐漸加速時，玩家的心跳也會隨之受影響，并開始跟著加速，大部分人都無法抵抗這種生理上的反應?！短涨致哉?Space Invader)》也同樣使用了這種手段。

另一種音效設計師喜歡使用的招數(shù)是非線性噪音。當聲音超出正常樂器或是生物的發(fā)聲范圍時，就可被歸類為非線性噪音。除此以外，野生動物在危險下發(fā)出的聲音也是非線性噪音的一種，這也許能解釋為什么人類本能性地會對這些聲音感到害怕。毫無意外，這類音效會被使用在走恐怖路線的游戲中，如《寂靜嶺》和《生化危機》等。

而在許多角色扮演游戲中，游戲的背景音效會隨著主角身處情況而改變，有時候是節(jié)奏上，有時候則是旋律調(diào)性上。這種情況在隱蔽類游戲(stealth game)中尤其常用，為玩家在視覺之外提供額外的輔助信息。

游戲里的音效和音樂基本都是用于反映故事情節(jié)改變，或是激起玩家特定情緒，從這個層面上來看和電影音樂功能很相似。但和電影音樂不同的，是游戲音效的來源。

很多時候，游戲里的音效聲音都是由游戲創(chuàng)作者們來“主演”的。如《蚯蚓人吉姆》中那句“Groovy！”，就是由游戲創(chuàng)作人 Doug TenNapel 錄制?！稜t石傳說》中 Murloc 的叫聲，則是游戲聲音設計師 Tracy W. Bush 拿酸奶漱口“造”出來的。而《職業(yè)滑板高手》里的慘叫聲，則是采樣自游戲作曲家 Tommy Tallarico 在家玩滑板摔跤時真心發(fā)出的慘叫。

Tallarico 常言：“把所有一切都錄下來。最好的聲音可能隨時都會出現(xiàn)，你必須得做好準備?！?

有哪些游戲音效你一聽就能認出來？而他們在專業(yè)游戲音效設計師“耳中”又是怎樣的？有興趣的讀者可以看這個視頻了解一下。

聽著原配音效和音樂打游戲，真能拿更高分嗎？

既然游戲的音樂和音效是專門為游戲中特定情景設計的，且具有一定提示性，那是否意味著聽著這些來打游戲就能獲得更高分？

在一份 2001 年的調(diào)研中指出，在玩《Ridge Racer V》時，把音樂關(guān)了的玩家的游戲角色死亡頻率最高。但是，當研究人員給玩家提供 10 組不同的背景音樂來搭配游戲時，聽著原版音樂來玩的人卻又是犯錯最多的。

而 Psychology Today 也曾在 2010 年和 2012 年發(fā)布過相關(guān)的調(diào)研報告，他們選擇了《塞爾達傳說》作為測試對象，這款游戲的音效和音樂具有很高的提示性，可為玩家提供警告、通關(guān)線索、攻擊是否成功等信息。

在初步測試中，他們發(fā)現(xiàn)，不聽任何音效或音樂的玩家得分最低。但是，在進一步測試中，他們卻發(fā)現(xiàn)大部分測試玩家的最好表現(xiàn)，居然是來自聽著和游戲毫無關(guān)系的音樂打出來的。

經(jīng)過進一步分析，研究人員發(fā)現(xiàn)，原配音樂和非原配音樂在不同的情況下作用效果不一樣。對于剛剛開始玩的新手玩家來說，他們的重點在于了解視覺上的提示，因此，帶有更多信息的原配音效反而還會分散他們的注意力。

而測試中最高分的玩家，都是開著原配音樂和音效玩得最高分，因為他們不僅可以掌握視覺提示，同時也結(jié)合了從音效中獲取的信息，所以玩得最高分。

所以說，下次玩游戲，在選擇是否開音效之前，可以先考慮下自己對游戲的掌握程度。當然，如果覺得玩游戲必須配原音樂才過癮的，就不必想那么多，好好享受游戲就是了。

以上就是關(guān)于音效設計師怎么學相關(guān)問題的回答。希望能幫到你，如有更多相關(guān)問題，您也可以聯(lián)系我們的客服進行咨詢，客服也會為您講解更多精彩的知識和內(nèi)容。